Американска художничка създава необичайни картини с помощта на въглищен прах и собствените си пръсти.

Джудит Ена Браун рисува вече тридесет години. Своите картини, рисувани с въглищен прах, тя нарича „свирене“.

Всяка нейна нова работа е по-голяма и сложна. Огромна роля в тях играят  сложността на модели.
Основният принцип на графичните работи на Браун е перфектната двустранна симетрия на изображението, постигната чрез едновременно рисуване с две ръце.

За създаване на всеки фрагмент има ограничени, но послушни инструменти: хартия, въглищен прах и петте пръста на двете си ръце.

Своите произведения Браун описва като абстракция, където „свободата е затворена в здрава рамка, но кристализира с помощта на симетрията.

Кристалната структура на изображението се явява като метафора, която се отнася до физическите свойства на графит, които подчинявайки се на силата на натиска и мощта на огъня, може да се превърне в диамант“.

Технологията на 3D-печат навлезе в живота ни мощно. С такъв принтер може да се отпечата всичко, като се започне от миниатюрни фигурки и се завърши със строителството на къщи.
Следващата стъпка ще бъде изграждането на мостове с помощта на роботизиран 3D-принтер.
Холандската компания MX3D е представила необичаен проект за изграждане на мостове в Амстердам. Изграждането му ще се осъществява с помощта на 3D-принтер.
Вдъхновител на тази конструкция Йорис Лаарман го нарече „фантастична метафора, която ще съчетава футуристична технология с историческото минало на Амстердам“.
За да стане работата по-бързо, изграждането на моста ще се осъществи от два робота, които ще се движат от различните брегове, които ще се срещат помежду си. Това ще намали натиска на машината върху конструкцията.
Освен това, за да се създаде моста ще се използва специална стомана, която се топи при 1500 градуса по Целзий. Така изработена структура ще стане достатъчно силна и издръжлива.
Очаква се, че първите такива мостове могат да бъдат видени на каналите в Амстердам през 2017 г.
Строителния процес ще може да се наблюдава от всички желаещи.

Творчеството на Анил Саксен е изкуство или фотография?

Може би нещо между двете. Това не е снимка, нито картина.

Безпорно талантливо и привлича вниманието, но дали ще се запечата в паметта на хората или ще изчезне в просторите на социалните мрежи под лавината на другите майстори?

Погледнете, не изглеждат ли интересно и забавно? Това е някаква симбиоза между въображение и действителност, по-скоро художествена метафора на действителността.

Представете си рибки, които живеят в аквариум с изпъкнало стъкло.
Какво ли си мислат за нашия свят, като ни гледат през изкривеното стъкло и не могат да се измъкнат оттам?
„Не е възможно да се запознаят с изтинската същност на реалността. Понякога си мислим, че реално си представяме света, но образно казано, ние сме обречени да прекараме живота си в аквариум, тъй като възможностите на нашето тяло не ни позволяват да го напуснем“.
Това са расъждения на английския физик и теоретик Стивън Хокинг.
Впечатлени от тази метафора властите на италианския град Монца, преди няколко години, са забранили със закон рибите да се държат в кръгъл аквариум. Така изкривяването на светлината няма да попречи на рибките да възприемат света такъв, какъвто е.

От самото си зараждане най-противоречивия стил в архитектурата деконстуктивизъм, въпреки че са изминали 30 години от тогава,  все още предизвика множество спорове.
Ако прегледате световните шедьоври на тови вид деформация и разрушения в архитектурата, ще можете да разберете, как е изглеждало бъдещето през 80-те години на 20 век.
Днес ще ви представя само една сграда числяща се към този вид архитектура. Това е здание в Прага, наподобаващо танцуваща двойка, предназначено за офиси.
То се състои от две цилиндрични кули: нормална и деформирана. Танцуващият дом е архитектурна метафора на двойка, сляла се в красив танц.
Почти веднага след построяването на сгадата, тя придобила шеговитото име „Джинджер и Фред“ в чест на известната американска филмова двойка актьори Джинджър Роджърс и Фред Астер.