Целта на архитектите е била да създаде атмосфера на уединение, сред обкръжението на природата и многочислени книги поставени на интересно приспособени рафтове.
Необичайният вид на зданието се подчинява на правилата на съвременния дизайн. Според архитектите, сградата реагира на околната среда.
Плана на разположението му е логически неясен четириъгълник, формиращ максимално ефективна вместимост и ориентацията на просторните прозорци, пускащи в стилното, но мрачно пространство достатъчно количество дневна светлина. Необичайната къща е разделена на три части.
На първия етаж е холът и библиотеката. Малък триъгълен балкон тераса е пронизан от живи дървета, които архитектите грижливо са съхранили. В част от участъка в близост до дома има басейн.
Въженото стълбище към второто ниво, както и други архитектурни елементи на вътрешното пространство, напомнят приказни пещерни сводове.
Максималното приближаване на естествените покрития върху стените, тавана и подовете, както и елементи на вътрешна украса създават ефект на пълно сливане с природата – едно чувство на откъсване от шума и суетата на града.

Изтокът е известен със своите традиции: чайна церемония, акупунктура, резба по нефрит, калиграфия и хилядолетна традиция на живописта. А на Запад в живописта се стремят да изобразят нещо авангардно, разбираемо само за ограничен брой хора.
Изтокът съхранява и развива достигнатото през древността. Ярък продължител на китайската графика е Пол Лунг от Хонг Конг. Той използва лист с формат  А-2 и обикновен молив с графит 0,5 мм.
Преди да започне да рисува е изучавал техниката за рисуване с молив от книгите и форумите по темата в Интернет.
Неговото вдъхновени се подържа от живеещите при него четири котки. Гледайки на рисунката трудно ще повярваш, че това е направено от човешка ръка. Но ако ги разгледаш по-внимателно,ще разбере, че да се предаде живата красота на една котка, може само ръката на майстор. Тук не биха помогнали никакви бездушни обективи, колкото и мегапиксела да имат в цифровата си матрица.

В света има множество необичайни статуи и паметници, но всички се намират в нормално вертикално положение.
Необичаен паметник може да се направи много лесно. Достатъчно е да вземете, които и да е и да ги обърнете обратно, надолу с главата. Така по-добре се вижда и дълго се помни.
Австралийският скулптор от Мелбърн Чарлз Роб е създал обърнат паметник на значителна фигура по време на колонизацията, първият вице губернатор на колонията Виктория Чарлз Ла Троуб.
Ла Троуб е заемал този пост от 1839г. до 1854г. и е помогнал за създаването на Кралската Ботаническа Градина, библиотеки, музея на Виктория, Националната Галерия и Университета в Мелбърн.
Разбира се, Роб никога не докосвал съществуващите паметници и не ги е обръщал, а е създал свой собствен, като е използвал композитни материали. Неговата цел била сериозна и благородна. Да въплъти в необикновения паметник необходимата почит към великия си съотечественик и едновременно с това да критикува ценностната система на обществото, която наводнява града с безсмислени монументи, но забравя да увековечи действително значимите фигури и моменти от историята.
Паметникът е представен на изложбата Making Melbourne през 2007г. Той предизвикал смесени отзиви. Някои смятали, че това е оригинално и смело, а други видели в него оскърбление на паметта на човека.
Въпреки всичко, паметникът бил инсталиран, което означава, че Роб е достигнал целта си.
Сега паметникът се намира в кампуса на Университета „Ла Троуб“ в областта Бандора, Мелбърн.

Креативни хора са в състояние да намерите различни подходи към едно и също нещо. Ако сравним сходните работи на различни скулптори и художници, всички те ще се отличават една от друга и ще имат своите особени черти, независимо, че са направени от едни и същи материали.
Колекцията на Едуард Мартин удивлява със своя финес и отразява взаимодействието между майсторството и фантазията.
Мартин прави своите скулптури от стари кухненски прибори, автомобилни фарове и други метални предмети, които преди това са били част от превозните средства, уреди и др. Колекцията на художникът се състои от удивителни риби, насекоми и животни.
За пресъздаване на такъв род идеи се изисква доста време, през което се подбират необходимите елементи и се сглобяват в едно цяло.
Въпреки всичко всички усилия и изгубеното време си заслужават, за да се създаде такъв шедьовър на съвременото изкуство.

Скулпторът Paul Day е добре известен в Европа и особено в родната Британия със своите работи от глина, бронз и смола. За разлика от други скулптори, произведенията му могат да се видят не само в музеи, но и на обществени места. Например, на гарата и на кея Виктория в Лондон. Дали този факт сам по себе си не е признание на таланта му?
Особеностите в творчеството на Paul Day се заключава преди всичко в необичайната визия на перспективите, това най-ясно личи в глинените му скулптори. В работата му “The Nave” е изобразена църква, но у зрителя се създава впечатление, че я гледа отгоре, из под самия купол. Друга скулптора, “The St. Hubert Galleries” е създадена като отражение в слънчеви очила.
В своите скулптори Paul Day не просто развива техниката за моделиране на глина, популярна в Европа през 18 и 19 век и заключаваща се в детайлни изображения на ежедневни сцени от живота, но я довежда до съвършенство. Неговите работи от една страна са съвременни, но от друга са основани на традициите.
През 2001г. Paul Day е спечелил конкурс  за направа на паметник, посветен на 65-годишнината от битката за Британия, най-голямото авиационно сражение през Втората световна война.
Paul Day е роден във Великобритания през 1967 година. Той е учил в училищата по изкуствата в Колчестър и Дарлингтън и е завършил образованието си в Челтнъм. От 1991 г. насам авторът се занимава със скулптура. В момента живее във френско село близо до Дижон.